Utstillingsåpning
lørdag 28. februar kl 13.00

LYDEN AV STILLHET

Som kunstmedium er et malt bilde, en bok, en kule i leire, et broderi – stille. Et dikt er også, som skrevet tekst, stille. Alle uttrykk må sanses og fortolkes av hver enkelt gjennom direkte møte og dialog. Eller de kan oppleves som formidling og opplesning av kunstneren selv eller andre.

I LYDEN AV STILLHET settes ulike uttrykk sammen og mot hverandre, innimellom kombineres de med dikt av poesifestivalens hovedpoet, Ann Jäderlund.

Hvordan kan abstrakte, underfundige eller litt rare uttrykk møtes og leses?

Kan titler eller dikt vekke tanker og følelser og gi impulser til opplevelser og tolkninger?

Utstillingens tittel, LYDEN AV STILLHET, peker mot et spenningsfelt mellom sanser og selve mediet, det være seg forholdet mellom lyd og stillhet, flate og rom, nærvær og fravær. Den antyder at verkene ikke nødvendigvis «roper», men krever oppmerksom lytting og langsom betraktning.

Utstillingen kan leses på flere måter og nivåer: sanselig, romlig, materielt og konseptuelt.

-        Hva skjer dersom en prøver å lytte med øynene og se med kroppen? Vi bærer alle med oss sanselige erfaringer og minner. Kan stillhet bli et aktivt rom der form og farge, overflate, skygge og avstand får betydning?

-        Hvordan danner utstillingens tredimensjonale arbeider pauser, mellomrom og rytmer i rommet? Hvordan fungerer todimensjonale verk som visuell stillhet, som nedslag, krater, spor, avtrykk eller ekko, på veggene? Hvordan snakker ulike verk sammen gjennom måten de er ordnet på i utstillingsrommet?

-        Materialenes egenskaper og uttrykk – enten de er tette eller porøse, matte eller blanke, skjøre, myke eller harde – kan oppleves som bærere av en lavmælt «klang». Det handler om hvordan pigmenter og bindemidler, papir og lerreter, tekstilenes og leiras blir anskaffet eller framstilt på, men det handler også om hvordan teknisk utførelse er innskrevet i ferdige verk, som heftige malestrøk, langsom håndsøm og håndas nitide forming av små kuler.

-        LYDEN AV STILLHET antyder at verkene forholder seg til ideer og begreper, det som er tilbakeholdt, forsinket eller nesten uhørlig – spor, minner og langsomme prosesser. Kunstnerens personlighet og fascinasjoner viser seg gjennom valg av temaer, motiver, materialer og uttrykk. Hva er det med kuler? Hva bærer gamle tekstiler og mønstre med seg? Bevisste og intuitive prosesser, som er vesentlige i alt skapende arbeid, bygger på egne erfaringer og levd liv. Kanskje rommer et verk også noe likt og gjenkjennbart fra andres liv?

LYDEN AV STILLHET forklarer ikke, men åpner opp for et mentalt rom å tre inn i, uten å diktere én bestemt tolkning. Den lover ikke svar, men tilbyr heller en erfaring – noe man må oppholde seg i og være i ei stund, snarere enn å forstå raskt.